27 legjobb karakter tervezési tipp

Karaktertervezés
(Kép jóváírása: Nathan Jurevicius)
1/2 oldal: 1 oldal

A karaktertervezés gyakran trükkös ellenség lehet. Sok kreatív gondolkodásra van szükség ahhoz, hogy a saját karakteredet a semmiből hozza létre. A rajzfilmekből, a reklámokból és a filmekből ismert klasszikus karakterek közül sok egyszerűnek tűnik, de hatalmas erőfeszítéssel és készséggel kell őket ilyen hatékonnyá tenni.

A Mickey Mouse híres háromujjas kezei (amelyeket az 1920-as évek első animációs filmjeinek fejlesztése során gyorsítottak fel a gyártás felgyorsítása érdekében), Homer Simpson elegáns egyszerűségével, a karakter megalkotása mindig az egyszerűségre törekedett. Ezek és más ikonikus karakterek további felfedezéséhez olvassa el az útmutatónkat Disney Plus ).

De mit kell figyelembe venni a karaktertervezésnél? A tiszta vonalakon és a könnyen olvasható funkciókon kívül ismeri azt, hogy a túlzás és mit kell minimalizálni, hogyan adhatunk egy kis mélységet és hátteret, és mit kell tennie a személyiség fejlesztése érdekében.



Aztán természetesen ott van a technikai kérdés hogyan rajzolj a karaktered megtervezése. Ha mozgásban vagy képregény részeként fogják használni, akkor ellenőriznie kell, hogy bármilyen szögből működik-e.

Ehhez a cikkhez számos vezető művész és illusztrátor segítségét kértük emlékezetes, egyedi karaktertervek készítéséhez. Sok ilyen tipp származik Pictoplasma , éves karaktertervezési fesztivál Berlinben.

01. Ne veszítse el a varázslatot

Karakterterv: Varázslat

Ügyeljen arra, hogy ne csiszolja a karakterek minden varázsát [Kép: Laurie Rowan]

Sok karaktertervező vázlattal kezdi a projektjét. A legtöbb tervező egyetért abban, hogy a karakter lényegét gyakran itt ragadják meg. Tehát amikor kidolgozza a tervét, ügyeljen arra, hogy ne veszítse el ezt a varázslatot.

'Megpróbálok ragaszkodni az eredeti rajzstílusomhoz, mert az ösztön az, hogy megpróbálom megtisztítani' - mondja Laurie Rowan . - Nem szeretem úgy érezni, mintha karakterek alkottak volna; Szeretek úgy érezni, mintha valahogy most találkoztam volna velük.

'Amikor a karaktertervezésbe kezd, ne ragadjon bele a részletekbe' - mondja Pernille Ørum . 'Döntse el, mit akar kommunikálni, majd mozgásból, színészkedésből és áramlásból készítsen laza vázlatokat. Amint elkezdi szigorítani a rajzot, automatikusan elveszíti a dinamika egy részét, ezért fontos, hogy minél több élet legyen a korai szakaszban. A mozgást később lehetetlen hozzáadni, ezért győződjön meg róla, hogy a kezdeti vázlatban szerepel-e.

02. Lépjen el a referencia anyagtól

Bár az ihletnek valahonnan kell származnia, a cél valami eredeti létrehozása. Tehát Robert Wallace - más néven Párhuzamos fogak - javasolja, hogy munka közben ne álljon közvetlenül a referenciaanyag előtt.

'Ha ránéz valamire, majd megpróbálja és gondolatában halványan emlékszik rá, akkor a végén valami újat készít, nem pedig valaminek a pasztéját' - mondja. Fent láthatja Wallace új ismert ünnepi figuráit, amelyeket egy hongkongi áruház számára készítettek.

03. Kutasson más karaktereket

Iránymutatásként hasznos lehet kipróbálni, és megfejteni, miért működnek bizonyos karakterek, és miért nem. Nincs hiány kutatási anyagból, az illusztrált karakterek mindenhol megjelennek: tévés reklámokban, gabonadobozokban, bolti feliratokban, matricák gyümölcsön, animációk mobiltelefonon és még sok más. Tanulmányozza ezeket a karakterterveket, és gondolja át, mitől lesznek sikeresek, és mi az, ami különösen tetszik bennük.

'Ha karakterekkel dolgozol, akkor inspirációt kell szerezned' - tanácsolja Ørum ', és ezt kutatással is megteheted. Az elméd egy vizuális könyvtár, amelyet kitölthetsz. Próbáld meg észrevenni a körülötted lévő embereket - hogyan járnak, mozdulataik, öltözködésük - és használd ezt a tervezésed során.

04. ... hanem nézzen máshova is

Az is jó ötlet, ha az inspirációra vadászva túlnézünk a karakterterveken. 'Nagyon szeretem a madarak párzási rituáléit' - nevet Rowan. A furcsa mozdulatok egyedi karakter viselkedést idézhetnek elő.

'Amikor elkezdek egy projektet, gyakran azzal az érzéssel kezdem, amelyet fel akarok váltani' - teszi hozzá. A folyamat azzal kezdődik, hogy a tervező referenciaként videókat készít magáról, és megpróbálja megragadni a karakter ötletének mozgását vagy testtartását.

További inspirációk közé tartoznak a kerámiák - az organikus textúra és az elnémított színpaletta megállítja munkájának túlságosan klinikai érzését - és a népviselet.

05. Ne hagyja szem elől az eredeti ötletet

Karakterterv: Jo-Mei stúdió

A Sea of ​​Solitude a Jo-Mei stúdió közelgő játéka [Kép: Jo-Mei]

Könnyű tudat alatt hagyni, hogy kedvenc terveink befolyásoljanak minket. Cornelia Geppert, az indie games stúdió vezérigazgatója Jo-Mei , hatalmas rajongója az Utolsó Őrzőnek, egyedülálló esztétikájával és nagyszerűségével videojáték karaktertervek .

Valamikor a csapat egyik tagjának azt kellett mondania neki, hogy a Magány Tengerének kialakítása kissé túl hasonlít az Utolsó Őrzőhöz. Visszanézett a kezdeti műalkotásokra, és ez visszahozta azt az érzést, amelyet a létrehozásukkor érzett. A projekt visszafordult a sínre.

06. Túlzás

A karakterterv meghatározó jellemzőinek eltúlzása elősegíti, hogy nagyobb legyen, mint az élet. A túlzó funkciók a nézőket is segítik abban, hogy azonosítsák a karakter legfontosabb tulajdonságait. A túlzás kulcsfontosságú a rajzfilmek karikatúráiban, és segít hangsúlyozni bizonyos személyiségjegyeket. Ha erős a karaktered, ne csak adj neki normál méretű kidudorodó karokat, leveszd meg őket, hogy ötször akkorák legyenek, mint kellene.

A túlzás technikája alkalmazható a jellemzőkre is. Anna Mantzaris 'A fenti vidám Elég film hétköznapi karaktereket mutat be hétköznapi helyzetekben, és olyan dolgokat csinál, amelyekről mindannyian álmodtunk egy rossz napon. 'Azt hiszem, szórakoztató az animációval, hogy tovább tudod lendíteni a dolgokat, és az emberek továbbra is elfogadják azt valósnak' - mondja. - Élő akcióval abszurdnak tűnik. Az érzelmeket tovább is tolhatja.

07. Döntse el, hogy kire irányul a karaktertervezése

Karakterterv: ijesztő lány

Nathan Jurevicius Scarygirl játékaiban és egy grafikus regényben szerepel [Kép: Nathan Jurevicius]

Gondoljon a közönségére. A kisgyermekeknek szóló karakterterveket általában az alapformák és az élénk színek köré tervezik. Ha kliensnél dolgozik, akkor a karakter célközönsége általában előre meghatározott, mint ausztrál művész Nathan Jurevicius magyarázza.

„A megrendelt karaktertervek általában korlátozóbbak, de nem kevésbé kreatívak. Az ügyfeleknek sajátos igényeik vannak, de azt is szeretnék, ha megtenném a „dolgomat”. Általában lebontom az alapvető jellemzőket és a személyiséget. Például, ha a szemek fontosak, akkor a teljes rajzot az arc köré fogom fókuszálni, ezáltal ez a kiemelkedő jellemző. '

08. Tedd karaktered megkülönböztetővé

Karakterterv: A Simpsonok

Matt Groening sárgát használt arra, hogy a Simpsonok karakterei kiemelkedjenek a tömegből

Akár majmot, robotot vagy szörnyet kreálsz, garantálhatod, hogy száz más hasonló alkotás lesz odakinn. Karaktertervének vizuális értelemben erősnek és érdekesnek kell lennie ahhoz, hogy felhívja az emberek figyelmét.

A Simpsonok kidolgozásakor Matt Groening tudta, hogy valami mást kell kínálnia a nézőknek. Arra számított, hogy amikor a nézők tévécsatornákon mozognak, és rábukkannak a műsorra, a szereplők szokatlanul élénk sárga bőrszíne felkelti a figyelmüket.

09. Készítsen tiszta sziluetteket

Karakter kialakítás: sellő sziluett

A sziluett segít megérteni a karakter gesztusát [kép: Pernille Ørum]

Egy másik jó módja annak, hogy karakterét megkülönböztesse és javítsa a pózát - mondja Ørum -, ha sziluetté alakítja. - Akkor láthatja, hogy a karakter hogyan „olvas”, és ha tisztábbá kell tennie a gesztust. Érted a karakter érzelmét és látod a cselekvés vonalát? Le lehet egyszerűsíteni a dolgokat? Ne próbáljon mindent átfedni, és a végtagokat tartsa külön.

07. Fejlesszen ki egy cselekvési vonalat

Karakterterv: cselekvési vonal

A cselekvési vonal a karakterrajz gerince [Kép: Pernille Ørum]

A karakterterv készítésekor az egyik legfontosabb szempont, amelyet figyelembe kell venni, a cselekvési vonal. Ez határozza meg a karaktered irányát, valamint hasznos narratív eszköz és mozgásérzetet kelt.

'Próbáljon a végsőkig a cselekvés vonaláig jutni' - mondja Ørum. 'A balett-táncos jó példa: hangsúlyozzák a vonalat a lábujjuk hegyétől az ujjhegyig. A cselekvés vonala a kevesebb végtaggal rendelkező lényeknél is könnyebben látható, ezért a sellők ideális alanyok az erős cselekvési vonal kialakításához. '

08. Tedd személyessé

Geppert's Sea of ​​Solitude videojáték a magány élményeinek feltárása. Bár nagyon is személyes, a játék elütötte a közönséget, amikor az év elején bemutatták az E3-on, mert olyan univerzális, ám mégis furcsán tabuval rendelkező élménnyel foglalkozik.

A legjobb művészet személyes tapasztalatokon alapszik. Az emberek jobban tudnak viszonyulni, ha az az igazságon alapszik - mondja Geppert. 'Ez nem egy kitalált történet, annak ellenére, hogy fantasztikus környezetben készült.'

09. Először keresse meg a testtartást

Karakterterv: testtartás rókákban

A testtartás sokat elmondhat egy karakterről [Kép: Félicie Haymoz / Wes Anderson]

Felicie Haymoz Wes Andersonnal dolgozott mindkét animációs játékán: Fantasztikus Mr Fox és Isle of Dogs. Amikor új karaktertervbe kezd, Haymoz előszeretettel kezdi megtalálni az egyén testtartását. Ez az elem elindíthatja a labdát a személyiség teljes érzésében. - Megpróbálom megragadni a karakter tartását. Görnyedten vannak, vagy egyenesen és büszkén ülnek? Azt is megjegyzi, hogy az arc fontos, hogy jobb legyen.

További információ a Haymoz filmkarakterének tippjei itt találhatók .

10. Vegye figyelembe a vonal minőségét

Karakterterv: lány portréja

Az egyenes és ívelt vonalakat különböző sebességgel olvassa el a szemed [kép: Pernille Ørum]

Azok a rajzolt vonalak, amelyekből a karakterterved áll, valamilyen módon leírhatják azt. A vastag, egyenletes, puha és kerek vonalak megközelíthető, kedves karaktert sugallhatnak, míg az éles, karcos és egyenetlen vonalak nyugtalan és szabálytalan karakterre utalhatnak.

Az Ørum az egyenes és az ívelt vonalak kiegyensúlyozását javasolja. 'Az egyenes vonalak és görbék ritmust kölcsönöznek a karakterednek. Egyenes (vagy egyszerű vonal) gyorsan vezeti a szemet, míg egy ívelt (vagy részletes vonal) lassítja a szemet. '

Érdemes figyelembe venni a nyújtás és a tömörítés egyensúlyát is. 'Még egy semleges póz is vezetheti a szemet, ha ezt a két megközelítést alkalmazza, és hatékony karaktertervezést eredményez' - mondja Ørum.

11. Használjon viccszerkezetet

Rowan nevet szerzett magának azzal, hogy humoros klipeket osztott meg szereplőiről az Instagram-on, majd a Disney, a BBC és az MTV projektjein dolgozott, és közben BAFTA-díjat és jelölést kapott. Mindazonáltal a standup komédia kevésbé sikeres évei inspirálták védjegyes karakter animációit.

- A standup révén megtanultam rövidséget. Ez egyfajta viccszerkezet - magyarázza. A klip bekeretezésének ismerete a színpadi múltbeli kudarcokból és sikerekből származik: 'Nagyon gyorsan megtanulod, hogyan kell elérni bizonyos pontokat' - nevet.

12. Legyen egyszerű

Amellett, hogy tudja, mikor kell eltúlozni, az Ørum az egyszerűség fontosságát is kiemeli. - Mindig igyekszem a lehető legkevesebb vonallal közölni a terveket. Ez nem azt jelenti, hogy a karakter térfogatának, elhelyezésének és kialakításának megalkotása nem történt meg, de igyekszem a lehető legnagyobb mértékben leegyszerűsíteni, és csak azokat a vonalakat és színeket teszem le, amelyek közvetítik a szükséges információkat. '

13. Vegye figyelembe az összes szöget

Karaktertervezés: Hilda karaktertervezés

Hildának minden szögből kellett dolgoznia, hogy képregényben jelenjen meg [Kép: Luke Pearson / Flying Eye Books]

Attól függően, hogy mit tervezett a karaktertervezéséhez, lehet, hogy ki kell dolgoznia, hogy néz ki minden oldalról. A látszólag lapos karakter oldalról nézve teljesen új személyiséget ölthet, ha például hatalmas sörhasú.

Jurevicius és Rilla Alexander a Pictoplasma 2019 Karaktertervezési összeomlás tanfolyamán arra kérték a résztvevőket, hogy rajzolják meg karakterüket más résztvevők által tartott pózokban, életrajzi stílusban.

És ha képregénysé, a la Luke Pearson Hildájává akarja alakítani, annak nemcsak minden oldalról kell értelmet adnia, hanem jól is kell néznie.

'Hogyan rajzolhatjuk Hildát hátulról, anélkül, hogy a haja lenyelné a sziluettjét', hogyan rajzolhatjuk felülről a barettjét; hosszú és elhúzódó harc az orra kinézetével ... ezek voltak azok a kérdések, amelyekkel Pearsonnak meg kellett küzdenie karakterének megalkotásakor. A problémák végül tervezési megoldásokhoz vezettek.

14. Építse fel 3D-ben

Ha a karaktered egy 3D-s világban létezik, animációként vagy akár játékként, akkor fontos a magasságának, súlyának és fizikai alakjának meghatározása. Alternatív megoldásként lépjen tovább és hozzon létre egy modellt.

'Még ha nem is valaki 3D-ben dolgozik, sokat tanulhat, ha karakterét három dimenzióba konvertálja' - mondja Alexander. Ez egy kulcsfontosságú része annak a folyamatnak, amelyet a hallgatók követnek a Pictoplasma Akadémián.

15. Gondosan válasszon színeket

Karakterterv: lány képe

A kiegészítő színek kellemes egyensúlyt teremtenek [kép: Pernille Ørum]

A színek segíthetnek a karakter személyiségének kommunikálásában. Jellemzően a sötét színek, mint a fekete, a lila és a szürkék rosszindulatú szándékkal ábrázolják a rosszfiúkat.

Az olyan világos színek, mint a fehér, a kék, a rózsaszín és a sárgák ártatlanságot és tisztaságot fejeznek ki. A képregényes vörösek, sárgák és kékek valamilyen módon hozzájárulhatnak ahhoz, hogy hősminőséget adjon a karaktertervnek.

'A hatékony színek kiválasztásához fontos megérteni a színek alapvető szabályait' - magyarázza Ørum. 'Ismerje meg az elsődleges, másodlagos és harmadlagos színeket, valamint a monokromatikus és kiegészítő színeket. A hatékony színpaletta előállításának egyik technikája két kiegészítő szín kiválasztása és monokromatikus színvilágban történő használata.

'Megteremti az egyensúlyt, mert a kiegészítő színek dinamizmust, míg a monokróm színek a nyugalom érzetét keltik. Kipróbálhat egy harmadlagos színskálát is, amely hozzáad egy harmadik színt (például ibolya, narancs és zöld), majd ezeknek a színeknek a monokromatikus változataival dolgozhat, de ez több tervezést és hozzáértést igényel, hogy jól működjön. Ha új a színe, akkor próbálkozzon egyszerűbbé. '

Ha többet szeretne megtudni erről, olvassa el a következő bejegyzésünket színelmélet .

16. Ne felejtsd el a hajat

Karakterterv: erős hajú karakter

Az alak, a hasítás és a hajvonal a jó haj megrajzolásának titka [kép: Pernille Ørum]

'Néhány évvel ezelőtt a hajhúzás utálatától kezdve a szerelemig mentem' - mondta Ørum. - Korábban a haj minden részletének és irányának kidolgozását unalmas vállalkozásnak tekintettem. Most inkább egy nagy, organikus alakra gondolok, amely mint egy zászló a szélben jelzi és hangsúlyozza a karakter vagy környezete mozgását.

„Kezdje egy nagy alakzat létrehozásával, és ossza fel rövidebb szakaszokra, miközben azon gondolkodik, hogy hol vált szét a haj és hol van a hajszál. Minden vonalnak hozzá kell járulnia a haj térfogatának, alakjának és irányának meghatározásához. '

17. Adjon hozzá tartozékokat

A kellékek és a ruházat segíthetnek hangsúlyozni a jellemvonásokat és azok hátterét. Például takaros ruhák használhatók szegény karakterekhez, sok gyémánt és bling ízetlen gazdagokhoz. A kiegészítők szó szerinti kiterjesztései is lehetnek a karaktered személyiségének, például egy papagáj a kalóz vállán vagy a tönköly egy ghoul koponyájában.

Következő oldal: További top karakter-tervezési tippek ...

Aktuális oldal: 1 oldal

Következő oldal 2. oldal