13 digitális művész, akikről tudnod kell
A digitális művészettel minden lehetséges. Függetlenül attól, hogy még tökéletesíti-e a rajzkészségét, vagy már digitális szakember vagy, sajátítsa el művészetét, és bármit létrehozhat, amit csak el tud képzelni.
Ebben a cikkben összegyűjtöttük a legjobb digitális művészeket. A következő művészek bebizonyítják, hogy szerény táblagéppel és valamilyen tisztességes szoftverrel semmi sem áll határtalanul. Ne hagyja ki a miénk hogyan rajzolj oktatóanyagok és legjobb rajz táblák összefoglalva kezdje el saját digitális művészetét.
01. Irina francia
Szabadúszó művész Irina francia folyamatosan fejleszti képességeit. 'Egy nap remélem, hogy illusztrációkat készítek egy társasjátékhoz.' A D&D és minden fantázia ihlette.
02. Rachel Walpole
'Gyerekkorom óta rajongok a művészetért' - mondja digitális művész és illusztrátor Rachel Walpole . - Elrugaszkodom magamtól a hatalmas úszó sivatagi szigeteken, megkérdőjelezhető mennyiségű szárnyú angyaloknál és az országoknál nagyobb lényeknél.
03. Jeszika Le Vye
Jeszika Le Vye „fantáziadús realista festőként” írja le magát, és ötvözi a klasszikus realizmus iránti szeretetét a sci-fi és a fantázia iránti szenvedéllyel. Digitális alkotása a pszichológia és a filozófia témáit tárja fel. 'A művészetemben azt vizsgálom, hogy mi adja egy dolognak a lényegét, a lelkét' - magyarázza.
A fenti festmény Le Vye számára szinte teljesen megvalósult az elméjében, és elkezdett dolgozni rajta, mielőtt egy koncepciót vagy elbeszélést megtervezett volna. 'Ahogy festettem, a fiú szúró szeme folyamatosan eszembe juttatta Pán Pétert' - mondja. 'Azt képzeltem, hogy ez az öregedő gyermek távol él a valóságtól a saját világában, amelyet természeti csodák és saját árnyéka tartanak társaságba.'
04. Rich Oldaker
Brit digitális művész Gazdag Oldaker A vizuális történetmesélésre szakosodott, munkáját nagymértékben befolyásolja a természet és a vidéki élet - abszurd, szinte szürrealista fantáziával együtt. 'Nagyon sok extravagáns, színes és furcsa lénytervet készítek a különféle történetekhez, amelyeken dolgozom' - magyarázza.
A fenti festmény egy ilyen történet egy szereplőjét mutatja be: Gretchen Goosander egyre abszurdabb törekvései. Ő egy fiatal mézes sárkány, Mumbeltrousse.
05. David Villegas
David villegas - ismertebb nevén Deiv Calviz - digitális koncepció művész a Fülöp-szigeteken. Szakterülete a hiperrealisztikus, stilizált illusztrációk.
Villegas kezdetben multimédiás művészeteket tanult, a grafikai tervezésre összpontosítva, de úgy döntött, hogy komolyabban kezdi az illusztrációt, miután a Blizzard Entertainment versenyen második helyezést kapott. Villegas végső terve saját világainak és történeteinek megalkotása.
A Sárkányfigyelőket (fent) a Dark Souls és a Game of Thrones ihlette, és keveri a 3D-t, a fotobashingt és a sok festést. 'Ezzel nagyon meglöktem magam - ritka esély volt számomra, hogy ilyen részletességgel valami személyeset készítsek' - mondja.
06. Lim Chuan Shin
Lim Chuan Shin ma már sikeres szabadúszó illusztrátor és koncepcióművész, és rendszeresen készít fantázia- és sci-fi könyvborítókat és koncepciógrafikákat játékcégek számára. Azonban a 90-es években Malajziában nőtt fel, a művészet kezdetben nem karrierlehetőség volt. Több év gyógyszerészi képviselet után úgy döntött, hogy megragadja a lépést, és üldözi digitális művészeti álmait. 'Kemény küzdelem volt, de mindez megérte' - mondja.
A Mech-öböl (fent) érdekes sziluettek felhasználásával jött létre egy lapos fekete színben. Shin megváltoztatta a formák hangnemét, hogy a mélységélesség illúzióját keltse.
07. Małgorzata Kmiec
Małgorzata Kmiec szabadúszó művész Berlinben, stilizált és színes portrékra szakosodott. Úgy véli, bárki, aki úgy gondolja, hogy a varázslat nem létezik, még soha nem hallott a művészetről, és célja, hogy minden munkájába egy kis varázslatot vegyen.
'Gyakran inspirálnak az évszakok és a természet, és ez a festmény tisztelgés a kora tavasz előtt' - mondja a tavaszi szellemről (fent). 'Szeretném körülvenni a karakteremet meleg színekkel, amelyek tükrözik az évszak szellemét.'
08. Alyn Spiller
Alyn Player környezetművészetre szakosodott koncepcióművész és illusztrátor. Több mint hat éve dolgozik a digitális művészeti iparban, ez idő alatt olyan ügyfelekkel dolgozott együtt, mint a Cryptozoic Entertainment és a Fantasy Flight Games.
Az északi fényekből ihletett, amikor az északi királyság festményének színsémáját megalkotta (fent). 'Az ég lámpák késői kiegészítést jelentettek - szerintem szép kontrasztot hoznak létre a meleg és hűvös színekben' - mondja.
09. Dang My Linh
Dang My Linh vietnami koncepcióművész, amelynek székhelye az Egyesült Államokban található. Nemrégiben finomította portré stílusát. 'Arra összpontosítok, hogy megfigyeljem a körülöttem lévő embereket, ahogy a fény eléri az arcukat és megváltoztatja a színét' - mondja.
A fenti két alakot egyszerre festette, azzal a céllal, hogy portrékat készítsen. 'Szívesen használtam egy új stílust, amely eltér a korábbiaktól' - mondja.
10. finn MacManus
Finn MacManus - többek között - az építészet, a történelem, a művészet, a tervezés és a tudományos-fantasztikus irodalom feltárásai szolgálják munkáját, és számos csúcsfilmen dolgozott, többek között Az oroszlánkirály remake-jén.
Tippjei a filmipar koncepció művészeként való munkájához? - Bármilyen ügyes is vagy, légy alázatos a munkáddal kapcsolatban, mindig reagálj jól a kritikára, tanulj a körülötted élőktől, és légy nagylelkű másoknak. A hozzáállása nagyon hosszú utat fog elérni ebben a kis iparban, ahol rendszeresen találkozik korábbi kollégáival.
11. Alayna Danner
Alayna Danner (korábban Alayna Lemmer) a washingtoni Seattle-ben élő digitális művész, aki elsősorban videojátékokkal, társasjátékokkal és CCG-kkel foglalkozik.
'A kedvenc festeni a környezetek' - mondja. - Én is szeretek rajzolni embereket és karaktereket, de csak van valami a felhők és hegyek festésében. Olyan szerencsés vagyok, hogy Seattle területén élek, amelyet gyönyörű hegyek és a Puget Sound vesz körül, így inspiráció van körülöttem.
10. Simon Cowell
Nem, nem az. Eredetileg az ausztráliai Sydney-ből érkezett, Simon Cowell először a fantasy művészetet fedezte fel az eredeti Half-Life világszerkesztőjében. Azóta a 3D-ben és a hagyományos művészetben bütyköl, és most szabadúszó koncepcióművész.
- Kiskoromtól kezdve lenyűgözött az alkotás. Ahogy nőttem, a kreativitás számos eszközével kísérleteztem, kezdve a szobrászattól és a rajzolástól a digitális animációig és a grafikai tervezésig - mondja Cowell.
'Régóta szerettem volna erdei stílusú szörnyet csinálni' - mondja a fenti Swamp Thingről. - Elképzeltem valamit, amit talán az erdőből és a lombokból hoztak létre, és varázslat fog össze.
13. Ricardo Ow
3D-s művészként kezdte karrierjét, Ricardo Ow később elkezdett az illusztrációra összpontosítani. 'Ez a tökéletes házasság a szoftver és az előadás között' - árulja el. Jelenleg a kanadai Vancouverben található, és AAA videojátékokkal, mobil játékokkal, koncepciótervekkel, pólótervekkel és asztali játékkiadványok illusztrációival foglalkozott.
Ow's Drake festménye (fent) egy „David vs Goliath” sárkánytörténet. - A dolgok feldobása és a skála felvetése érdekében úgy döntöttem, hogy felveszek egy emberi lovast. Elképzeltem egy olyan világot, ahol az emberek egy kisebb sárkányfajt szelídítettek meg, hogy esélyt kapjanak a nagyobb és fenyegetőbb drákokkal szemben - magyarázza.
Ezek a művészek ben jelentek meg Képzeld elFX magazin FXPose rovata; iratkozzon fel az ImagineFX-re .
Olvass tovább:
- Ismerje meg a Disney 12 animációs elvét
- 8 legnépszerűbb közösségi média platform művészek és tervezők számára
- Hogyan rendelhetek jobb illusztrációt
